Les triplettes de Bellevile

Les triplettes de Belleville, es una pelicula animda, de origen frances, estrenada en el 2003. Escrita y dirigida por Sylvain Chomet.

Este film fue una coproduccion entre Reino Unido, Francia, Canada y belgica. 

Es una pelicula practicamemte muda y sonora, con una gran estetica en particular.

Cuenta la historia de Champion, un niño solitario que vive con su abuela.

Esta se da cuenta que su nieto es feliz cuando esta arriba de la bicicleta, la cual luego se somete a un riguroso entrenamiento.

Luego de varios años, Champion es un gran competidor y decide participar de una de las mejores competencias mas importantes del mundo, el tour de Francia.

Durante la carrera unos misteriosos, hombres secuestran a varios, ciclistas en los que entre ellos esta nuestro personaje. Su abuela y su perro Bruno salen en busca de el, siguiendolos hasta america, donde se encuentran con las trillisas de Belleville, y las ayudan a rescatarlo de la mafia Francesa.

TIEMPOS MODERNOS

Tiempos modernos es un largometraje de 1936 dirigido, escrito y protagonizado por Charlie Chaplín.

El largometraje nos dibuja y nos lleva a las condiciones desesperadas de un empleado de la clase obrera en medio de la época de la Gran Depresión.  La película muestra escenas una onda futurista de la fábrica en la que trabaja Charlot que podrían haber sido influenciadas por el film Metrópolis de Fritz Lang.

Es un film bastante completo a mi punto de vista, e innovador, tanto en su época como en la nuestra. porque? bien simple, estamos acostumbrados a ver películas de actores "super estrellas" en lo que la película, actores secundarios, puesta en escena, guión, trabajan para él, y asi se forma una pelicula actual, en tanto en este largo del maestro Chaplin, es todo lo contrario, él trabaja para la puesta en escena, mas alla de que su participación es sumamente principal, es facíl darse cuenta de que el mensaje de la película no está en él, sino atrás de él. Chaplín nos muestra como el sin querer va a parar a todos los escenarios en que la película nos va llevando pero en la puesta en escena vemos lo principal de la época que se va dando, la adaptación del obrero a una época de depresión, donde no hay empleo, pero hay que comer, hay que vivir de algo, nos habla también de los movimientos de izquierda, etc.

Se utilizan recursos estilisticos para los mensajes muy originales, llevando una cruda realidad a lo gracioso, escenas como el jefe de una empresa quiere que sus trabajadores trabajen mas, por lo tanto le ofrecen una maquina que puede darle de comer al trabajador mientras trabaja, llevando a que no tengan descanso para almorzar porque la maquina alimenta al trabajador lo cual no le requiere detenerse. También encontramos escenas como  cuando a Chaplín de tanto trabajar le viene una crisis nerviosa, y otras mas fuertes, fuertes en la realidad en la película lo pintan como un juego para divertir mas, la escena en que los que estaban robando una tienda eran compañeros de trabajo de Chaplín y estos le dicen que no consiguen trabajo.

Debe destacarse la transición de esta época, del cine mudo al sonoro, que Chaplín tuvo que adaptarse al mismo también, utilizando muchos recursos muy interesantes que para mi también tienen, algún que otro mensaje oculto, en los que pueden discernir entre los que ven el film. A mi parecer, por lo que vi, los únicos que realmente hablan en la película son los que tienen el "poder", el jefe de Chaplin y había otro que no recuerdo... a demás de que se suman ahora efectos sonoros que antes no habían, en las maquinas golpes, etc. y la faceta no conocida de Chaplin de cantar, una escena muy graciosa del actor y director, cantando una versión sin sentido de la canción de Léo Daniderff, Je cherche après Titine, pero con una letra sin sentido, conocida como "Charabia", cuyos sonidos tratan de asemejarse a una mezcla de francés e italiano, con alguna palabra reconocible en inglés.

Y para terminar les cuento que fue considerado como un ejemplo de filme de crítica social, la cual el mismo Chaplin negó la relevancia que muchos han querido darle a su trabajo en este largometraje. Es un filme que mezcla la realidad para tomarla con un poco de humor.

Chaplín con la actriz Paulette Goddard, en una escena de Tiempos Modernos,
en la que él le promete conseguir trabajo y sacarla de la pobreza.

ENTRE VISTA MARIO GALLINARES (ROCK BOULEVARD)

Entrevista con Mario Gallinares  encargado de la dirección artística de la emisora 91.1 Radio Futura, y locutor de uno de los programas radiales más prestigiosos de la actualidad por su trayectoria, con un nombre que todos saben que es y en qué frecuencia la escuchas, este es Rock Boulevard.

Como está formado el equipo responsable del programa y quien fue el de la idea del armado del mismo, si el personal te eligió a vos o vos lo elegiste a él?

En realidad los elegí yo, por lo general  de eso se encarga la dirección de la radio, por ejemplo Manuel Pérez ya trabajaba conmigo desde el siclo anterior de “Radio Futura”, cuando la radio era más hablada, y teníamos en vista una chica para la tarde, que ya habíamos hablado anterior mente con ella, Laura, la conductora de la tarde, y bueno cuando la radio propone que seamos una radio mas musical decidimos armar este equipo, Manuel, Laura, yo.

De estas personas que estamos hablando fueron elegidas a través de un curriculum con alguna carrera específica, o trabajos anteriores?

A Manuel lo conozco desde que venía con túnica a la radio, salía de la escuela y venía verme y e sentaba a mirar como se hacía “Rock Boulevard”  y bueno con el paso de los años llegó acá presentó su curriculum y entró como operador para las otras radios, y vi que era un pibe muy talentoso y dije, este es el tipo que estaba buscando!  Y bueno con la conductora de la tarde me gustó su voz, no la conocía nadie y la chica tenía madera había que moldearla mas pero se veía futuro.

En ese momento corta la conversación para dirigirse muy profesionalmente hacia el micrófono de la radio diciendo: “faltan veinte para las nueve y un poco de los “pistols” en la noche de radio futura!”

Bueno, por ejemplo, “rise”, hace tiempo que quiero poner es un tema re comercial, entonces para que no desentone, le meto unos “pistols” antes, entonces lo vas acomodando y da para pasarlo. También hoy quiero pasar milonga de pelo largo, Nasser folclórico, y en algún momento lo  voy a mechar. Yo preparo algunas cosas antes, hoy voy a meter algo de lo nuevo de “Foo Figther” que lo tengo más o menos a esta hora, también ya tenía previsto algo de “Pappo”,  tengo algo de “Despeche Mode” en vivo, después, hace días que quiero pasar “Babasónicos” viejo, son algunos temas que tiro, ahora por ejemplo iba a poner  “Hotel California” de “The Eagles” pero nose si da para mecharlo hoy, lo tengo colgado en el programa por si cambio de opinión, ya que esto lo llevo editado de antes, lo armo por la tarde, pero mira, por ejemplo “Audioslave” no iba a pasar, pero una guacha lo pidió en el muro y ta se dio, es la ventaja de hacerte vos la mesa de mesclas, no? Antes me pasaba horas pensando, escuchando y armando que iba a poner, cuando en realidad la gente quiere divertirse, pasarla bien y que le den bola con los pedidos.

El tema de los pedidos debe ser un tema difícil de tratar también, no?

Yo cuido mucho el equilibrio con la salida al aire de los demás programas, el oyente que escucha radio futura, por más que sea ahora más comercial, la sigue escuchando, no hay otra radio que te pase lo que pasa radio futura. Yo se que ahora pasan cosas más comerciales, lo otro no funcionó, esto es un negocio, punto, si no entran sponsors, vos podes ser figura en la televisión todo lo que quieras, pero si a vos no te bancan… simple. Por eso tratamos de dar una radio mas equilibrada con mucho pop, rock, por ejemplo “Megadeth” no suena de tarde,  si te suena “Metallica” te suena “Nothings else Mathers” y listo, para eso está “Rock Boulevard”, pero yo también paso cosas comerciales, porque si no queda como un islote,  es un programa de rock, de culto, con 12 años y nos podemos dar ese lujo de pasar otras cosas, porque es un horario lateral también, si vos pones “Motorhead” de tarde, se acaba, los sponsors dejan de meter plata. Entonces si la chica de la tarde, acá vuelvo con lo de los pedidos, si le piden “Herrumbre” o algo de eso, todo bien con la banda está buenaza, pero a esa hora ni lo leas al aire, para eso estoy yo, puede haber un Juan de Nuevo Paris que te pida “Slipnot” y Marcelo de Pocitos que te pida también “R.E.M.”, pasamos “R.E.M.”, el oyente no está leyendo lo que vos lees. Hay que ver también donde lo podes meter, como dije anterior mente. También hay que ver el tema de las veces que se repite un tema, igual hoy por hoy la radio tiene rotación, a mi no me molesta que salga por ejemplo “Tormento” de “Babasónicos” a la una de la tarde y dos y media lo vuelvan a pasar, eso no me molesta, antes si, pero ahora llegué a entenderlo, si el tema es comercial y vende hasta sirve! Lo importante es que sean temas conocidos.

Con el tema de las bandas nacionales nuevas, como resuelven el tema de la promoción?

Mirá, me traen mucho material, puedo demorar escucharlo pero siempre trato de escucharlo, antes tenía mas cabida, hoy en día es más difícil la salida al aire, si vos escuchas las bandas que suenan de rock nacional en la radio, son mas bien bandas clásicas, “No Te Va Gustar”, “La Vela”, “El Cuarteto de Nos”,  difícil que en la tarde te pasen algo nuevo nuevo, Tal vez sí en “Rock Boulevar”, en el programa me doy otros lujos, pero me tiene que gustar, si yo lo vibro cuando lo escucho…Mirá tengo el disco nuevo de Renzo Teflón, lo tengo para escuchar, pero yo ya sé de como es el, algo bueno va a tener.

 "Antes me pasaba horas pensando, escuchando y armando que iba a poner, cuando en realidad la gente quiere divertirse, pasarla bien y que le den bola con los pedidos."

Pero ahí tenes gente ya con un historial, me refiero ahora a  los nuevos artistas!

Bueno, el otro día vino un pibe me dejó su demo, “tomá, a mi me gustaría que lo escucharas…”  me habló de su banda y yo lo voy a escuchar, de esa misma manera escuché a “Doberman”, escuché a “Vinilo”, “Rey Toro”, “Snake”, que vinieron y me mostraron su material y la primera vez que lo escuche dije ¡Wow! Y eso pasa…  ahora escuche una banda nueva de Canelones, “No Somos Nadie”, esa banda la escuché y me voló la cabeza!

Como hacen con el tema de los derechos de autor de las canciones y la organización de los discos, como se consiguen?

Eso la radio paga un fijo, las discográficas mandan discos y esas cosas, nosotros escuchamos mucha radio, de acá de buenos aires, así sabemos que es lo que se escucha. Por lo general como a mí ya me conocen de hace años me los mandan, Warner… los discos de rock nacional me los mandan todos, Bizarro, Montevideo Music Group, y después internet,

Contanos un poco la historia del programa, cómo surgió la idea de hacer un programa de rock, la idea del nombre, y como la has ido llevando desde el primer día del programa hasta el día de hoy?

es una linda anécdota (se ríe), yo era programador de una radio que era “Sarandí Satelital” era la 91.9, que era una radio de oldies, y yo programaba 2 programas de esa radio, uno que era por la mañana “Oldies but Goldies” y otro en la noche que se llamaba “Entre Dos Luces”, en el primero, metía algunas cosas de psicodelia, los animals, rolling stones, mechaba algo de rock, ya en el segundo programa no, era distinto, y un día estoy programando, era los días en que armabas con discos, y estaba ahí arreglando y donde yo estaba era al lado de anunciaciones, donde va mucha gente a pagar o vienen a cobrar, entonces me pongo a hablar con un tipo que se paró allí, y nos pusimos a hablar de música, y me contó que vio a “Queen”, fa, donde lo viste, mira,  lo vi en nueva york, y seguimos hablando, había visto “Pink Floyd” también, y quien será este tipo viste, hablamos como una hora fácil, y me dice, y vos tenes un programa?, no, no, yo programo, yo al aire no salgo, soy operador, siempre laburé del otro lado del vidrio, me dice, yo pensé que tenias un programa, y no te gustaría tener un programa?,  y le digo, pa, la verdad yo nunca salgo al aire, soy un loco re perfil bajo viste,  y me dice bueno, ahí se presentó y me dice yo soy el dueño de todo esto y vos vas a tener un programa de rock, y se va a llamar “Rock Boulevard”, te gusta ese nombre?, yo quede… Rock Boulevard… me estas jodiendo. Empezamos a trabajar juntos, re armamos toda la radio, de ahí salió “Justicia Infinita” con Nacho Álvarez, mi programa empezó al medio día como una prueba, 2 horitas de 12 a 2, y después cierra la radio, la re estructuramos, y el tipo este me había traído unos demos, con un programa que era de Michel Peyronel, lo hacía en una radio en Bs.As., lo escuche y dije, la verdad el programa es una bosta pero la voz del tipo te enloquece, espectacular, podría ser la voz institucional, y el dueño me dio bola, asi que fuimos y contratamos a Peyronel, lo trajimos a grabar y así salió esa radio, ahí mi programa iba a las 6 de la tarde, de 6 a 9, y así fue, después Justica Infinita se fue para Océano, esta gente se fue, y yo seguí con Rock Boulevard, ellos vendieron la radio, y tenían ya un proyecto de meter “Radio Disney”  91.9, yo quedé en banda por un tiempo, hasta que me llama Petinatti, para encargarme de la parte artística, de las tandas y todo eso del “arte de la radio”, que eso… está demás! Y nunca hablamos de Rock Boulevard, hasta que un día Petti viene y me dice, estaría bueno para arrancar, no?, y bueno, arranque los sábados en Radio Futura y después de un tiempo ya arranque todos los días, y bueno acá estamos, ya son 12 años,.

Y como llevaste el tema de la evolución tecnológica de la radio, de lo mecánico a lo digital?

Mira, yo llegué a pasar acetato, imaginate…(en ese momento sonaba una canción de Foo Fighters, y nos dicen por respeto a Grohl, y pone una canción de Nirvana, la verdad una grande) y el tema de los equipos, con esto está bárbaro laburar, es como todo, hoy en dia hay terribles aparatos de edición, programas de edición, yo sigo usando mi programita, y me quedo ahí, pero para mi me da lo que tiene que dar, se aplicarlo y se hacer muchas cosas con éste programa, y nunca me dejó a pata.

Mirá además de estudiar y todo eso, tenés que tener culo, por ahí estudias  y nada, tenés que tener contactos, la primera vez que entre a la radio, a mi siempre me gustó la noche, yo estudiaba y me empecé a boludear, yo siempre trabajé en la noche, fui DJ. Yo entré a radio universal por un amigo de mi padre, después esta siempre en uno, yo pude haber sido operador toda la vida, yo entré a la radio Universal como operador suplente, terminé siendo operador de grabaciones, y ta empecé a trabajar en “EL DORADO FM” “Emisora del Sol”, te digo, trabajaba tanto y dormía tan poco, que me dormía y soñaba que se me caían los discos (se ríe), y hacía baches, era terrible!  

Yapa anecdótica de Mario

Te voy a contar una anécdota… cuando fuimos a Buenos Aires con el dueño de la radio a comprar discos, te estoy hablando de un tipo millonario, llegamos a un local y me dice, agarrá unos canastos y empezá a llenarlos, yo empecé a agarrar de a poquito, y me dice, dale loco vas a abrir una radio, tenes que comprar papá!!!  Un demente, a mi me daba cosa, la compra que hicimos fue increíble, sacó su tarjeta de crédito, después fuimos a comer, estaba De La Rúa con otro guacho actor que no sé el nombre, estaba “muñeco” Mateico, imaginate donde estábamos comiendo con Michel Perynel, un baterista “patricio” del rock n roll, y con este demente tomando vino y almorzando, hablando de todo un poco.

Hagansé Cargo Murga Joven

Leandro Fernandez y Joan Gilabert integrantes de la murga jóven "Haganse Cargo" e integrantes de nuestra clase en la facultad, nos  invitaron a ver su espectáculo completo en el "Teatro Comedia".
Asi fue que fuimos junto a Santiago marenghi y Florencia Sassi a ver dicho espectaculo

El espectaculo en si, hablaba sobre la educacion principalmente, un espectaculo con ritmos variados que entretenían bastante junto con cuplés muy divertidos, en especial, debo destacar la de Mathías Iguini, que desde que se sube al escenario hasta que se baja no paras de reír.

La murga vistió una vestuario sencillo pero original y muy colorido como todo vestuario de murga.

El coro a mi me gustó mucho, es difícil encontrar coros buenos en murga joven, un coro muy solido, con muchas mujeres lo que le daba un coro con sonido mas brillante.

El espectáculo rindió mucho, pero no rindió los suficiente en el sonido, que los microfonos estaban algunos muy bajos de volúmenes haciendo que en parte uno se perdiera de lo que decían al cantar la murga. 

En sí, para a todo el que le guste el carnaval, un espectáculo recomendable para ver en familia!

 

Mathías Iguini (Izq) en uno de sus cuplés.

ESSENTIAL KILLING

Essential killing

Essential killing (2010) es una película de una duracion de 83 min. y de origen polaco, dirigida por Jerzy Skolimowski director de re nombre en su país, y teniendo como protagonista principal a Vicent Gallo, que a mi parecer, en esta película es un "chapeau", a pesar de que no dice una sola palabra su personaje, solo con la mirada puede transmitir muchísimas cosas, en especial el miedo y la desesperación, ingredientes muy importantes que utiliza la película, junto a otra participación actoral que llena mucho en la película el papel de la "sorda" por Emmanuelle Seigner. También a mi gusto tiene un desarrollo espectacular la película, que hace que no mires tu reloj hasta el final del mismo, llevándote a lo largo del film a ponerte en la piel del personaje principal, y sufrirla junto con él, por eso nuevamente destaco la actuación de Gallo, donde algo en alguna escena que puede resultar sumamente morboso y repugnante, logra que el público se vuelva razonable y entendible a la situación engorrosa que acaban de ver.

La película esta filmada en un comienzo, en lo que parece ser Afganistán, mas bien una zona rocosa y seca, y luego se mueve hacia el frío de las montañas, durante todo el film, son los únicos escenarios que maneja la película uno en un principio y el otro durante todo el desarrollo del mismo.

A mi parecer, una película totalmente recomendable, obvio para un publico adolescente en adelante por la cantidad de escenas fuertes que contiene la película, pero en fin, la recomiendo porque vale la pena.

Sinopsis:

Un soldado afgano (Vincent Gallo) es hecho prisionero por las tropas norteamericanas, acusado de haber matado a tres soldados. Posteriormente es trasladado a un país del este de Europa, para ser interrogado. Pero durante el viaje consigue escapar, e inicia así una dramática carrera por su supervivencia en medio de la naturaleza.